Wir haben unserem Regisseur Gerhard Koller einige Fragen gestellt:

„Otello darf nicht platzen“ ist eine Boulevardkomödie. Was genau ist Boulevardtheater für Dich? 

Obwohl Boulevardstücke oft mit einfachen Inhalten und humorvollen Verwechslungen daherkommen, zählt das Genre zu den anspruchsvollsten Formen der Theaterinszenierung. Es lebt von präzisem Timing, rasch gesetzten Pointen und einem hohen Tempo. Die Schauspieler geraten in komplexe, teils absurde Situationen, die das Publikum nicht nur amüsieren, sondern zur Identifikation einladen. Zuschauer versetzen sich in die Figuren und fragen sich: „Wie würde ich mich aus dieser Lage befreien?“ – genau darin liegt der Reiz und die Kunst des Boulevardtheaters.

Was fällt Dir leichter zu inszenieren, Komödien oder Tragödien, und warum? 

Komödien zählen zu den anspruchsvollsten Theaterformen, da sie höchste Präzision und authentisches Spiel erfordern. Die Darstellung muss ehrlich und glaubwürdig sein – nicht nur bei Tragödien, sondern gerade in der Komödie, wo jede Pointe exakt gesetzt werden muss. Schon eine minimale Verzögerung kann die Wirkung einer Szene zunichtemachen. Die Herausforderung liegt in der perfekten Abstimmung von Timing, Ausdruck und Rhythmus, um das Publikum mit Leichtigkeit und Tiefe zugleich zu erreichen.

Was verbindest Du mit der Figur des Othello/ Otello? 

Die Opernfigur Otello aus Giuseppe Verdis gleichnamiger Oper – basierend auf Shakespeares Drama – verkörpert eine komplexe Mischung aus Heldentum, Leidenschaft und tragischer Eifersucht: Otello ist damit eine der vielschichtigsten Opernfiguren – zugleich Opfer und Täter, stark und verletzlich, liebend und zerstörerisch. Seine Rolle verlangt große darstellerische Tiefe und stimmliche Ausdruckskraft

Gibt es für Dich Stücke, die Du unbedingt inszenieren möchtest? 

Shakespeares Sommernachtstraum, In der Löwengrube von Felix Mitterer und eine Passion.

Warum gehen Menschen Deiner Meinung nach gerne ins Theater? 

Theater ist eine der ältesten und unmittelbarsten Formen des Geschichtenerzählens. Seit Jahrtausenden bringt es Menschen zusammen – und wird dies auch in Zukunft tun. In gelungenen Inszenierungen verschmelzen Publikum und Darstellende zu einer gemeinsamen Erfahrung. Das Geschehen entfaltet sich live, ist einzigartig und nicht reproduzierbar. Theater spricht alle Sinne an und lebt von der Intensität des Moments – eine flüchtige, aber tiefgreifende Kunstform.

Was reizt Dich an den Greiner Dilettanten? Wie hast du die Truppe kennen gelernt? 

Meine Beziehung zu den Greiner Dilettanten reicht bis in die 1980er-Jahre zurück und ist geprägt von einer tiefen Theaterfreundschaft. Die ersten Kontakte entstanden bei einer Aufführung, bei der ich die junge Truppe kennenlernte. Viele der damaligen Mitglieder besuchten gemeinsam Theaterseminare des Landesverbandes Amateurtheater Oberösterreich, die legendären Seminare „ Vom ich zur Rolle“ die einigen alten Theaterhasen wahrscheinlich noch heute in Erinnerung sind. Besonders gefreut hat mich, dass Lothar Pühringer mich heuer für eine Regiearbeit angesprochen hat.

Was sind die Stärken und Schwächen der Greiner Dilettanten? 

Die Stärke der Greiner Dilettanten liegt gerade darin, dass sie keine Dilettanten im eigentlichen Sinne sind: Sie stellen sich mutig anspruchsvollen Stoffen und scheuen nicht vor komplexen Inszenierungen zurück. In diesem Jahr wagen sie sich erstmals an eine Boulevardkomödie – ein Genre, das oft unterschätzt wird, aber in der Umsetzung höchste Präzision und Timing erfordert. Etwaige Schwächen werden intern oder im persönlichen Austausch reflektiert – ganz im Sinne einer konstruktiven Ensemblearbeit.

Erzähl uns etwas über den Landesverband Amateurtheater OÖ, den Du leitest. Was bedeutet das Amateurtheater für die Menschen?

Außerberufliches Theater in Oberösterreich – gelebte Kultur vor Ort

In Oberösterreich engagieren sich über 7.000 Menschen in rund 230 Theatergruppen ehrenamtlich für das Theater – auf, hinter und rund um die Bühne. Mit über 200.000 Besucherinnen und Besuchern jährlich ist das außerberufliche Theater eine lebendige und erfolgreiche Kulturbewegung direkt bei den Menschen vor Ort.

Jede Theatergruppe verdient höchste Anerkennung für ihre Leidenschaft und ihren Einsatz. Ein eindrucksvolles Beispiel: eine kürzlich besuchte Aufführung mit über 50 Mitwirkenden – darunter Schauspielerinnen, Bühnenhelferinnen, Maskenbildner*innen und Versorgungsteams. Solche Produktionen sind wahre Gemeinschaftsleistungen, die in berührenden Momenten und dankbaren Gesichtern ihren Ausdruck finden. Das außerberufliche Theater in Österreich ist eine Erfolgsgeschichte – getragen von Engagement, Kreativität und Zusammenhalt.

Interview mit Gerhard Koller 

Anfang Dezember veranstalteten die Maniacs gemeinsam mit den Dilettanten, ein Theaterseminar für junge Menschen.

8 Teilnehmer*innen wurden von Astrid, Melanie und Hoga ein ganzes Wochenende hindurch begleitet. Eine Vielfalt an Methoden konnte ausprobiert und trainiert werden. Die Lust an theatralischen Prozessen wurde entfacht und mit großer Freude können wir berichten, dass diese Gruppe im Namen der Maniacs, im März 2023 ein Stück auf die Bühne bringt. Unter der Regie von Hochgatterer Christian (Hoga) wird bereits geprobt. Seid gespannt auf frischen Wind, interessante Gesichter und purer energiegeladener Spielfreude!